Зовут меня Логинов Илья Александрович, и сегодня вашему вниманию я представлю еще один мастер-класс по акварели в технике "по-мокрому".
Православные верующие отмечают сегодня один из главных христианских праздников - Крещение Господне или Святое Богоявление. Крещение на Руси один из самых древних и почитаемых праздников, поэтому и сюжет нашего сегодняшнего урока соответствующий. К этому сюжету обращались практически все русские живописцы, достаточно вспомнить Саврасова Алексея Кондратиевича, Васильева Федора Александровича, Левитана Исаака Ильича и многих, многих других...
Нам понадобится - акварель ленинградская не менее 24 цветов, кисти беличьи №3, №6, №10, бумага акварельная (торшон), палитра (в качестве палитры идеально подходят керамическая плитка, блюдце или пластик белого или нейтральных светлых оттенков). Лист бумаги крепится по углам силовыми кнопками или малярным скотчем к планшету (если есть, если нет - то кусок фанеры, дсп и т. д.)
Итак, укрытая снегом русская равнина, небольшая сосновая рощица, одинокая сельская церквушка и над всем этим - низкое мокрое небо с едва заметным серебристым зимним солнцем...
Широкой кистью, с большим количеством воды размачиваем бумагу, ждем когда влага впитается и приступаем к живописи. Той же самой большой кистью широко и свободно прописываем небо, намечаем лесок слева, размокшую дорогу, деревеньку вдали. Бумага уже не такая мокрая и можно приступать к деталям, тут главное сильно не увлекаться, т. к. бумага все еще довольно-таки влажная. Намечаем храм (всего лишь намечаем!!!, а не выписываем вплоть до крестов на маковках..) и переходим к нашей рощице. Помним про воздушную перспективу - темные места по мере удаления будут становиться светлее, светлые (например снег) темнее. Постепенно переходим к переднему плану, слегка намечаем дорогу, пробившуюся сквозь снег пожухлую травку, сухие ветки. Бумага уже почти высохла, возвращаемся к нашей деревеньке - пишем избы и уточняем храм. Ну вот и все! Обобщаем рощицу, еще раз прописываем церковь. И наш этюдик можно считать готовым.
Главное в этой технике - чувство материала, не надо гонять краску туда-сюда. Акварель сама решит куда ей течь и как ей растекаться. Нам остается лишь покорно за этим наблюдать и стараться понять чего она от нас хочет. Наверное я повторюсь, но все же... НЕ НАДО БОЯТЬСЯ ИМПРОВИЗИРОВАТЬ!!! Работая по-мокрому (ну или по-сырому, это кому как больше нравится) практически невозможно предсказать результат, и в этом и состоит прелесть мокрой акварели! В этой случайности и непредсказуемости!
Удачи всем и творческих успехов! Пока! Всегда Ваш - Логинов Илья-Саныч